Dürfen Sie Fotokunst mit abgebildeten Personen öffentlich in Ihrem Büro aufhängen?

Als Unternehmer oder Selbstständiger investieren Sie in die Gestaltung Ihrer Geschäftsräume, um eine repräsentative und produktive Atmosphäre zu schaffen. Fotokunst ist hierbei ein beliebtes Mittel. Doch sobald auf einem Bild eine Person zu erkennen ist, entsteht eine rechtliche Unsicherheit, die viele Entscheider lähmt: Verletze ich das Persönlichkeitsrecht? Mache ich mich nach der Datenschutz-Grundverordnung (DSGVO) angreifbar? Die gängigen Ratschläge, man müsse „einfach nur fragen“ oder dass bei „Kunst alles erlaubt“ sei, sind gefährliche Vereinfachungen.

Die Realität ist komplexer und erfordert ein Verständnis für das Zusammenspiel aus Kunsturhebergesetz (KUG) und DSGVO. Doch die entscheidende Erkenntnis ist: Rechtssicherheit ist kein Zufallsprodukt, sondern das Ergebnis einer proaktiven Strategie. Anstatt rechtliche Risiken zu fürchten, können Sie diese durch gezielte Prüfschritte und eine lückenlose Dokumentation aktiv steuern. Es geht nicht darum, auf Kunst zu verzichten, sondern darum, sie bewusst und korrekt zu erwerben und zu nutzen.

Dieser Leitfaden führt Sie als juristischer Berater durch die entscheidenden Aspekte dieses Prozesses. Wir beleuchten die Fallstricke des Persönlichkeitsrechts, die Tücken des Urheberrechts bei Architekturfotografie, die steuerlichen Vorteile und die wichtigen Unterschiede zwischen dem physischen Besitz eines Werkes und den digitalen Nutzungsrechten. Ziel ist es, Ihnen die notwendigen Werkzeuge an die Hand zu geben, um Ihre Geschäftsräume rechtssicher und stilvoll zu gestalten.

Um Ihnen eine klare Orientierung zu bieten, gliedert sich dieser Artikel in die folgenden Kernbereiche, die Sie systematisch durch die Materie führen.

Street Photography im Meetingraum: Wann verletzt ein Kunstwerk die Persönlichkeitsrechte der Abgebildeten?

Die zentrale juristische Hürde bei Fotokunst mit Personenbezug ist das Recht am eigenen Bild. Grundsätzlich darf ein Bildnis einer Person nur mit deren Einwilligung verbreitet oder öffentlich zur Schau gestellt werden (§ 22 KUG). Als Unternehmer, der ein solches Werk in seinen Geschäftsräumen – und somit öffentlich – aufhängt, sind Sie in der Verantwortung, sicherzustellen, dass diese Einwilligung vorliegt und den konkreten Nutzungszweck abdeckt. Die Annahme, die Kunstfreiheit würde dieses Recht pauschal aushebeln, ist ein kostspieliger Irrtum.

Die Rechtslage wird durch die Koexistenz von Kunsturhebergesetz und DSGVO bestimmt. Entgegen vieler Meinungen hat die DSGVO das KUG nicht ersetzt. Stattdessen gelten beide Regelwerke nebeneinander, wie eine aktuelle Rechtsprechung des Bundesgerichtshofs bestätigt. Für Sie als Käufer bedeutet dies eine doppelte Sorgfaltspflicht. Es genügt nicht, dass der Fotograf die Einwilligung eingeholt hat; Sie müssen sich vergewissern, dass diese Einwilligung die kommerzielle Nutzung in Geschäftsräumen explizit umfasst und die Verarbeitung der personenbezogenen Daten (des Bildnisses) DSGVO-konform ist.

Das Recht am eigenen Bild gewährt jeder Person die Kontrolle darüber, wie ihr Bildnis verwendet wird. Die Herausforderung besteht darin, eine angemessene Balance zwischen der Freiheit der Meinungsäußerung und dem Schutz der Privatsphäre zu finden.

– Media-Kanzlei, Artikel über Persönlichkeitsrechte und Person des öffentlichen Lebens

Der entscheidende Mechanismus zur Absicherung ist der Nachweis einer lückenlosen „Rechte-Kette“. Vom abgebildeten Subjekt über den Fotografen und die Galerie bis zu Ihnen muss die Einwilligungskette nachvollziehbar sein. Ein professioneller Anbieter sollte Ihnen daher auf Nachfrage einen sogenannten „Model Release“-Vertrag vorlegen können. Dieses Dokument ist Ihre wichtigste Versicherung gegen spätere Unterlassungs- oder Schadensersatzansprüche. Fehlt dieser Nachweis, insbesondere bei Werken unbekannter Künstler, begeben Sie sich auf juristisch unsicheres Terrain.

Fotos von Gebäuden: Welche Architektur-Ikone dürfen Sie nicht als Foto im Wartezimmer hängen?

Bei Architekturfotografie scheint die Rechtslage auf den ersten Blick einfacher. Hier greift die sogenannte Panoramafreiheit gemäß § 59 UrhG. Sie besagt, dass Werke, die sich bleibend an öffentlichen Wegen, Straßen oder Plätzen befinden, von jedermann fotografiert und die Bilder auch kommerziell verwertet werden dürfen. Ein Foto der Kölner Domfassade, von einer öffentlichen Straße aus aufgenommen, ist daher in der Regel unproblematisch. Doch der Teufel steckt, wie so oft, im Detail.

Die Panoramafreiheit endet dort, wo der öffentliche Raum verlassen wird. Fotografien aus dem Inneren von Gebäuden oder von Privatgrundstücken aus sind nicht abgedeckt. Darüber hinaus kann das Hausrecht des Eigentümers die Panoramafreiheit einschränken. Ein klassisches Beispiel ist die von Norman Foster gestaltete Glaskuppel des Reichstags in Berlin. Während Außenaufnahmen unproblematisch sind, können Innenaufnahmen urheberrechtlich geschützt sein und bedürfen einer Genehmigung. Dasselbe gilt für temporäre Kunstinstallationen; beim verhüllten Reichstag von Christo war das Kunstwerk selbst geschützt, nicht das Gebäude darunter. Die kommerzielle Nutzung von Fotos solcher Installationen bedarf fast immer einer Lizenz.

Für Sie als Käufer eines Architekturfotos bedeutet dies: Verlassen Sie sich nicht blind auf die Panoramafreiheit. Fragen Sie den Fotografen oder die Galerie nach den Entstehungsumständen des Bildes. Wurde es von einem öffentlichen Ort ohne Einschränkungen aufgenommen? Handelt es sich um eine dauerhafte Struktur oder eine temporäre Installation? Eine proaktive Nachfrage minimiert das Risiko, unwissentlich eine Urheberrechtsverletzung in Ihr Wartezimmer zu hängen.

Kunst von der Steuer absetzen: Wann akzeptiert das Finanzamt Fotokunst als Betriebsausgabe?

Der Erwerb von Kunst für Geschäftsräume ist nicht nur eine Frage der Ästhetik, sondern auch eine finanzielle Investition, die steuerlich relevant sein kann. Grundsätzlich können die Anschaffungskosten für Kunstwerke als Betriebsausgaben geltend gemacht werden, sofern die Kunst der Repräsentation des Unternehmens dient und in dessen Räumlichkeiten ausgestellt wird. Die Art der steuerlichen Absetzbarkeit hängt jedoch maßgeblich vom Kaufpreis und vom Status des Künstlers ab.

Der Gesetzgeber unterscheidet zwischen Werken anerkannter und nicht anerkannter Künstler. Während diese Unterscheidung in der Praxis oft schwierig ist, bietet die Finanzverwaltung eine pragmatische Wertgrenze. Kunstgegenstände mit einem Kaufpreis von bis zu 5.000 Euro netto können in der Regel über die betriebsgewöhnliche Nutzungsdauer abgeschrieben werden. Eine weitere Komponente, die Unternehmer oft übersehen, ist die Künstlersozialabgabe (KSK). Bei direkter Beauftragung eines Künstlers muss das Unternehmen eine Abgabe an die Künstlersozialkasse entrichten. So fällt beispielsweise bei direkter Beauftragung von Künstlern die KSK-Abgabe an, die ab 2024 5,0% des Netto-Honorars beträgt.

Die folgende Tabelle, basierend auf einer Analyse der Abschreibungsmöglichkeiten, gibt einen Überblick über die gängigsten Szenarien.

Das Kunstleasing stellt eine interessante Alternative dar. Hierbei werden die monatlichen Leasingraten direkt als Betriebsausgaben verbucht, was die Liquidität schont und eine sofortige steuerliche Entlastung bewirkt. Unabhängig vom gewählten Modell ist eine saubere Dokumentation – eine ordnungsgemäße Rechnung – die zwingende Voraussetzung für die Anerkennung durch das Finanzamt.

Folgerecht: Müssen Sie dem Fotografen Geld zahlen, wenn Sie sein Bild mit Gewinn weiterverkaufen?

Das Eigentum an einem Kunstwerk ist mit verschiedenen Rechten und Pflichten verbunden, die auch nach dem Kauf fortbestehen. Eine dieser Pflichten, die Unternehmer oft überrascht, ist das Folgerecht gemäß § 26 UrhG. Es sichert dem Urheber (dem Fotografen oder Künstler) eine prozentuale Beteiligung am Erlös zu, wenn sein Werk weiterverkauft wird. Dieses Recht soll sicherstellen, dass Künstler an der Wertsteigerung ihrer Werke partizipieren, die oft erst Jahre nach dem Erstverkauf eintritt.

Für Sie als Unternehmer wird das Folgerecht relevant, sobald Sie ein erworbenes Kunstwerk wieder veräußern. Die Zahlungspflicht entsteht jedoch nicht bei jedem Verkauf. Zwei Bedingungen müssen erfüllt sein: Erstens muss ein Kunsthändler oder Auktionator am Verkauf beteiligt sein. Direkte Verkäufe zwischen zwei Unternehmen oder Privatpersonen lösen keine Folgerechtsvergütung aus. Zweitens muss der Verkaufserlös einen bestimmten Schwellenwert überschreiten. Nach § 26 UrhG liegt der Schwellenwert für das Folgerecht bei einem Verkaufspreis von 400 Euro.

Die Höhe der Vergütung ist gestaffelt und beträgt beispielsweise 4 % für Veräußerungserlöse bis 50.000 Euro. Die gute Nachricht für Verkäufer ist, dass sie den Künstler nicht selbst ausfindig machen und bezahlen müssen. Die Abwicklung erfolgt in Deutschland zentral über Verwertungsgesellschaften wie die VG Bild-Kunst. Der beteiligte Kunsthändler oder Auktionator ist gesetzlich verpflichtet, den Verkauf und den Erlös an die VG Bild-Kunst zu melden, die dann die Ausschüttung an den Künstler vornimmt. Ihre Pflicht als Verkäufer beschränkt sich auf die Auskunftserteilung gegenüber der Verwertungsgesellschaft.

Es ist jedoch wichtig zu wissen, dass das Folgerecht nicht weltweit harmonisiert ist. Bei einem Verkauf des Kunstwerks in Länder wie die Schweiz oder die USA, die kein Folgerecht kennen, entfällt die Zahlungspflicht. Dies kann bei internationalen Geschäftsbeziehungen eine Rolle spielen.

Darf das Kunstwerk auf Ihre Website? Der Unterschied zwischen Eigentum am Bild und Nutzungsrecht

Ein weit verbreiteter Irrglaube ist, dass mit dem Kauf eines Kunstwerks automatisch alle Rechte daran auf den Käufer übergehen. Dies ist fundamental falsch. Sie erwerben das Eigentum am Werkexemplar (dem physischen Druck), nicht aber die urheberrechtlichen Nutzungsrechte. Diese verbleiben, sofern nicht anders vertraglich geregelt, beim Urheber – dem Fotografen. Das bedeutet: Sie dürfen das Bild in Ihrem Büro aufhängen, aber Sie dürfen es nicht ohne Weiteres vervielfältigen oder digital verbreiten.

Wenn Sie das erworbene Kunstwerk also zur Bebilderung Ihrer Website, für Social-Media-Posts oder in einer Unternehmensbroschüre verwenden möchten, benötigen Sie dafür eine explizite Lizenz. Das Recht, ein Werk auf einer Website zu zeigen, wird als „Recht der öffentlichen Zugänglichmachung“ (§ 19a UrhG) bezeichnet und ist ein separates, übertragungspflichtiges Recht. Ohne eine solche Lizenz begehen Sie eine Urheberrechtsverletzung, die teure Abmahnungen nach sich ziehen kann.

Die professionellste und sicherste Methode ist der Erwerb umfassender Nutzungsrechte durch eine „Buy-out“-Klausel im Kaufvertrag. Damit kaufen Sie dem Künstler die Nutzungsrechte für definierte oder alle denkbaren Nutzungsarten ab. Ein juristisch sauberer Vertrag ist hierbei unerlässlich.

Formulierungsvorschlag für Buy-out-Klausel: Der Käufer erhält das ausschließliche, räumlich, zeitlich und inhaltlich unbeschränkte Recht zur Nutzung des Werkes in allen bekannten und zukünftigen Medien und Nutzungsarten.

– Rechtsexperten, Musterklausel für umfassende Nutzungsrechte

Je nach geplantem Verwendungszweck müssen unterschiedliche Rechte eingeholt werden. Ein Website-Header erfordert andere Rechte als ein PDF-Download oder ein Social-Media-Post, der oft auch Bearbeitungsrechte für Zuschnitte impliziert. Klären Sie daher vor dem Kauf, welche digitalen Nutzungen Sie beabsichtigen, und stellen Sie sicher, dass der Kaufvertrag diese explizit abdeckt. Seriöse Galerien und Künstler bieten solche Lizenzpakete an, oft gegen einen Aufpreis.

Rechnung und Zertifikat: Welche 2 Dokumente müssen Sie beim Barkauf im Atelier unbedingt verlangen?

Die Grundlage für jede rechtssichere Nutzung und steuerliche Geltendmachung von Kunst ist eine lückenlose Dokumentation. Insbesondere beim direkten Kauf im Atelier eines Künstlers oder in einer Galerie, wo Transaktionen manchmal formloser ablaufen, müssen Sie auf zwei Dokumente bestehen: die ordnungsgemäße Rechnung und das Echtheitszertifikat. Diese Papiere sind keine bloßen Formalitäten, sondern Ihre wichtigsten Beweismittel gegenüber dem Finanzamt, Versicherungen und bei einem späteren Weiterverkauf.

Die Rechnung ist Ihr Nachweis für die Betriebsausgabe. Sie muss alle gesetzlichen Pflichtangaben enthalten, darunter den vollständigen Namen und die Anschrift von Ihnen und dem Verkäufer, die Steuernummer oder USt-IdNr. des Verkäufers, das Ausstellungsdatum sowie eine eindeutige Beschreibung des Werkes. Ohne eine solche Rechnung wird das Finanzamt die Abschreibung oder die Verbuchung als Betriebsausgabe nicht anerkennen. Das Echtheitszertifikat wiederum belegt die Provenienz und den Wert des Werkes. Es sollte vom Künstler signiert sein und Angaben zu Titel, Entstehungsjahr, Maßen, Technik und idealerweise eine Werkverzeichnisnummer enthalten.

Die folgende Tabelle, die auf den Anforderungen von Institutionen wie der IHK basiert, verdeutlicht die unterschiedlichen Funktionen der wichtigsten Dokumente.

Bestehen Sie bei jedem Kauf, egal wie informell die Situation scheint, auf diesen Dokumenten. Sie sind Ihre Absicherung und die Basis für den professionellen Umgang mit Kunst als Teil Ihres Betriebsvermögens.

Stativ verboten? Wo Sie in deutschen Städten ohne Genehmigung Architektur fotografieren dürfen und wo nicht

Wenn Sie oder einer Ihrer Mitarbeiter selbst zur Kamera greifen, um beispielsweise für den Firmen-Blog oder Social Media Architektur zu fotografieren, gelten ebenfalls die Regeln der Panoramafreiheit (§ 59 UrhG). Solange Sie sich auf öffentlichem Grund befinden und keine Hilfsmittel wie Leitern verwenden, um eine „unübliche“ Perspektive zu erlangen, sind Aufnahmen von Gebäuden in der Regel erlaubt. Allerdings wird diese Freiheit in der Praxis durch zwei Faktoren eingeschränkt: lokale Verordnungen und das bereits erwähnte Hausrecht.

Viele deutsche Städte haben Sondernutzungssatzungen, die die kommerzielle Fotografie im öffentlichen Raum reglementieren. Ein häufiger Streitpunkt ist die Verwendung eines Stativs. In vielen Fußgängerzonen oder auf belebten Plätzen wird das Aufstellen eines Stativs als genehmigungspflichtige Sondernutzung gewertet, da es den öffentlichen Verkehr behindern könnte. Eine Aufnahme aus der Hand ist erlaubt, dieselbe Aufnahme mit Stativ kann bereits eine Ordnungswidrigkeit darstellen. Es ist daher ratsam, sich vorab über die lokalen Bestimmungen der jeweiligen Stadt zu informieren.

Bevor Sie also losziehen, um professionelle Aufnahmen für Ihr Unternehmen zu erstellen, sollten Sie eine kurze rechtliche Prüfung vornehmen. Dies stellt sicher, dass Ihre kreative Arbeit nicht im Nachhinein durch rechtliche Auseinandersetzungen entwertet wird. Die folgende Checkliste hilft Ihnen dabei, die wichtigsten Punkte zu überprüfen.

Welche Bildstrukturen fördern nachweislich die Produktivität in Ihrem Arbeitszimmer?

Nachdem wir die wesentlichen rechtlichen und steuerlichen Rahmenbedingungen geklärt haben, stellt sich die abschließende Frage: Warum dieser Aufwand? Die Antwort liegt in der nachweislichen Wirkung von Kunst auf das Arbeitsumfeld. Da deutsche Arbeitnehmer täglich durchschnittlich acht Stunden im Büro verbringen, hat die Gestaltung dieses Raumes einen erheblichen Einfluss auf Wohlbefinden, Kreativität und Produktivität.

Studien der Neuroästhetik und Umweltpsychologie zeigen, dass bestimmte visuelle Muster positiver wahrgenommen werden als andere. Kunst, die moderate Komplexität und organische, naturähnliche Strukturen (sogenannte Fraktale) aufweist, kann nachweislich Stress reduzieren und die Konzentrationsfähigkeit steigern. Bilder von weiten Landschaften oder abstrakte Kunst mit sanften, fließenden Linien werden oft als beruhigend empfunden. Im Gegensatz dazu können sehr figurative, narrative oder konfrontative Werke zwar anregend sein, aber auch ablenken und zu Diskussionen im Team führen. Die Auswahl sollte daher nicht nur dem persönlichen Geschmack des Geschäftsführers folgen, sondern auch die Funktion des Raumes berücksichtigen: In einem Kreativ-Raum darf die Kunst anregender sein, im konzentrierten Arbeitsbereich eher beruhigend.

Die Investition in Kunst ist somit mehr als nur Dekoration. Sie ist ein aktives Instrument der Unternehmenskultur und des Personalmanagements. Eine sorgfältige, rechtlich abgesicherte Auswahl schafft nicht nur ein ästhetisch ansprechendes Umfeld, sondern trägt auch zu einem produktiveren und motivierteren Team bei. Die anfängliche Sorgfalt bei der Klärung rechtlicher Fragen zahlt sich somit doppelt aus: durch juristische Sicherheit und einen messbaren positiven Effekt auf Ihr Unternehmen.

Um diese juristischen Feinheiten in Ihrer spezifischen Situation korrekt anzuwenden und Ihre Investition vollständig abzusichern, ist die Konsultation eines spezialisierten Rechtsanwalts der nächste logische Schritt.